Rajit Kapur über Basu Chatterjee: Seine Filme werden auch in einer tristen Welt immergrün bleiben

'Basu Chatterjee gab dem Schauspieler gleichzeitig klare Anweisungen und genügend Spielraum. Nachdem er sich entschieden hatte, wie das Aussehen und die Haptik aussehen sollte, war ihm ein gewisses Maß an Freiheit gegeben. Aber es war sehr klar, wie viel er wollte und wie viel nicht.'

basu chatterjee, auge 2020, sonntagsauge, indische express-nachrichtenFilmregisseur Basu Chatterjee. (Express-Archivfoto)

Basu Chatterjee war bekannt für sein Mittelklasse-Kino – einfache Geschichten über den einfachen Mann, mit denen sich das Publikum verband. Und das spricht Bände über den Mann selbst. Er hatte einen großartigen Sinn für Humor und eine augenzwinkernde Art zu sprechen, die in all seinen Filmen zum Ausdruck kam. Gleichzeitig war er ein Mann mit einfachen Bedürfnissen und das spiegelt sich auch in seinen Filmen wider. Bei der Arbeit an Chatterjees Byomkesh Bakshi habe ich das gelernt: Manchmal ist einfach effektiver.

Mitte der 1990er Jahre gab es eine Serie über Doordarshan namens Yugantar, in der ich die Rolle des Dichters Michael Madhusudan Dutt spielte. Die Show wurde von Sujit Sen geschrieben und von Shubhankar Ghosh inszeniert. Sie hatten Basu da meinen Namen vorgeschlagen und ihm ein paar meiner Szenen aus Yugantar gezeigt. Er rief mich an und innerhalb von 10 Minuten war ich fertig für die Rolle des Byomkesh Bakshi. Das war 1990, und ich war verblüfft, als er mich anrief und mir alle 33 Geschichten gab – mit den fertigen Dialogen – und sagte: Hier, das machen wir. Auch heute, nach 30 Jahren, bekommt man keine kompletten Drehbücher mit Dialogen. Auf jeden Fall war das der Grundstein für die Dinge. Jede Abteilung am Set wusste, was wir taten. Dies war auch eine Möglichkeit, Zeit zu sparen, denn Zeit war Geld. Es war ein sehr praktischer Ansatz. Planung habe ich von Basu da gelernt. Es war etwas, das ich als Produktionsmitarbeiterin in meine Arbeit eingebaut habe.

Auch Zeitmanagement habe ich von dem Mann gelernt. Er hat nie Zeit verschwendet. Wenn wir um 9 Uhr berichten würden, würden wir um 9.20 Uhr mit der Arbeit beginnen und um 18.30 Uhr fertig sein. Wenn wir nicht fertig wären, würde er sagen, dass wir es am nächsten Tag machen würden, aber er würde nicht über einen Punkt hinaus schießen. Während der Arbeitszeit war er Disziplinar. Auf den Sets würde er nur schießen wollen. Er würde sagen, wenn Sie irgendwelche Probleme mit den Szenen usw. haben, lesen Sie es im Voraus und besprechen Sie es mit mir vor der Arbeit. Keine unnötigen Diskussionen an den Sets. Wenn Sie ihm zu viele Fragen stellten, sagte er: Dies ist meine Zeit, um mich auf das Shooting zu konzentrieren. Du hättest mich gestern fragen sollen.



Er kam mit dem, was er machen wollte, auf die Sets vorbereitet und hatte auch eine praktische Herangehensweise an das Filmen. Er würde sagen: So will ich die Szene. Sie können hier sitzen oder stehen, aber gehen Sie nicht über diese Wand hinaus, weil meine Kamera dort nicht hinkommt. Er gab dem Schauspieler klare Anweisungen und gleichzeitig genügend Spielraum. Nachdem er sich entschieden hatte, wie das Aussehen und die Haptik aussehen sollte, war ihm ein gewisses Maß an Freiheit gegeben. Aber es war sehr klar, wie viel er wollte und wie viel nicht.

Die andere Sache war, dass Basu da ein schneller Arbeiter war. Wenn etwas nicht funktionierte, sagte er: In Ordnung, versuchen Sie es mit Plan B. Wenn das nicht funktionierte, wurde Plan C eingeführt. Er hatte immer eine Lösung oder eine zweite Option parat und dachte ständig auf den Beinen. Wenn der Kameramann müde war, griff er selbst zur Kamera und sagte: Gut, ich werde sie bedienen und fotografieren. Komm, du machst eine Pause. Aber die Arbeit ging weiter.

Wenn Byomkesh heute noch relevant ist, muss man zuerst dem Schriftsteller Sharadindu Bandyopadhyay Anerkennung zollen. Die Art und Weise, wie er es geschrieben hat, ist so zuordenbar, dass es für einen Fünfjährigen und einen 85-Jährigen ansprechend erscheint. Ich denke, es ist das Drehbuch und das Schreiben, die man zuerst begrüßen muss, und dann Basu da einzigartige praktische Herangehensweise. Es gab keinen Schnickschnack, der mit seiner Herstellung der Serie verbunden war. Deshalb verbindet und kommuniziert es mit allen.

Es gab noch einmal, dass ich mit Basu-da zusammengearbeitet habe. Er hatte mich angesprochen, als er mit Dia Mirza und Jimmy Shergill einen Film namens Prateeksha drehte. Basu da hat mich extra gebeten, bei einer Szene Regie zu führen, weil sie mit Theater zu tun hatte, und er sagte: Schau, ich habe nicht genug Bühnenkenntnisse, also weiß ich nicht, ob ich mit dieser Szene umgehen kann. Um den heißen Brei herum wurde nicht geredet. Er hatte keine Skrupel, zuzugeben, was er seiner Meinung nach nicht schaffen konnte.

Ich habe ihn das letzte Mal vor vier bis fünf Jahren getroffen und er war derselbe geblieben. Ich hatte viele alte Filmplakate mitgenommen, und eines war von seinem Film Chitchor. Ich rahmte es ein und ging, um es ihm zu geben, und er war ziemlich überrascht. Filme wie Chitchor, Chhoti Si Baat oder Rajnigandha kann ich immer wieder anschauen und trotzdem genießen. Diese Filme bleiben bei Ihnen. Sie waren gewöhnlich, aber außergewöhnlich, weil sie keine gewöhnlichen Filme waren. Seine Filme hatten auch unvergessliche Lieder, die wir noch heute summen. Es ist seltsam. Hrishi da (Hrishikesh Mukherjee) und Basu da waren Musiker, aber sie hatten so wundervolle Musik in ihren Filmen. Heute liegt unser Fokus beim Filmemachen aus verschiedenen Gründen auf dem Marketing. Wir vergessen den Inhalt und den Kern: Irgendwo haben es Hrishi da und Basu da immer geschafft, den Kern richtig zu machen. Ihre Herzen waren am rechten Fleck. Deshalb sind ihre Filme immergrün.

(Kapur ist ein mit dem National Award ausgezeichneter Schauspieler aus Mumbai. Wie Dipanita Nath erzählt)